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繪畫是我國藝術(shù)殿堂中影響廣泛，倍受人民青睞的一門藝術(shù)。中國畫近兩千年歷史，其所以受人喜歡和珍視。其中一個重要原因是每一個時期總有幾個頂級的國畫大師，以其洞幽入微的觀察力，超凡脫俗的秉性，細膩激揚的情愫，勇于創(chuàng)新的品格，在總結(jié)前人和自己的繪畫實踐基礎(chǔ)上，創(chuàng)造了一些繪畫的技法，從而推動了中國國畫的大發(fā)展，甚至大繁榮、大提升。在這方面國畫大家邱漢橋就做出了突出貢獻。

邱漢橋山水畫《芳草有情夕陽無語》

水、墨、宣紙、毛筆是中國國畫的基本元素，缺一不可。水是墨的源泉，墨是水的靈魂。無水來滋潤墨，則墨無法與宣紙有機結(jié)合，也就沒有國畫了，只有水而無墨，同樣不可能產(chǎn)生國畫。任何一個高明的畫家，不僅對水墨結(jié)合體有著深刻的認知，而且對水和墨這兩個不同的個體有著廣泛而深入的了解。水和墨這兩大繪畫的重要元素，各自有著不同的特點，不同的特征，不同的形態(tài)，不同的分子結(jié)果和化學(xué)反應(yīng)機理，包括水溫的掌控、不同品質(zhì)墨錠的特點等等，作為畫家都應(yīng)該知曉一二。墨分五色，根據(jù)墨的深淺層次，可分為青墨、濃墨、淡墨、極淡墨和焦墨五墨，即焦墨（原墨）—濃墨—重墨—淡墨—青墨五層次。一般講繪畫中“濃破談”比較容易，“淡破濃”則有許多的講究。要綜合考慮生宣紙和熟宣紙不同特征，考慮水墨的不同品質(zhì)和繪畫意向的需要來取舍。只有當(dāng)畫家對其有了全面的把握，才有可能創(chuàng)造出精品的國畫。

邱漢橋山水畫《金湖灣情懷》

千百年來，許多畫家對水和墨的關(guān)系進行了反復(fù)的研究個實踐，掌握了水墨的不同特點和物性，根據(jù)繪畫意象的不同需要，創(chuàng)造了許多用墨的新技法：如淡墨法、濃墨法、惜墨法、積墨法、濕墨法、干墨法、破墨法、潑墨法等等，另外從質(zhì)地來說，新墨和舊墨也有比較明顯的差別。新墨容易顯得濃淡、厚薄不均，舊墨存放時間久遠，其膠自然勻?qū)崳茱@示出一種古樸的色調(diào)。中國古人從漢唐時候就開始畫畫，常用水溶性比較好的原料，墨是最容易找到的東西，只用墨作畫叫做水墨畫。后來，隨著時代的發(fā)展和審美情趣的需求，一些畫家在用水墨作主色調(diào)的同時，配以朱砂（又稱丹砂）和青為輔助色彩。后人將其稱為“水墨丹青”了，這也是中國畫的基本稱謂。三國曹丕在《與孟達書》中寫到“故丹青畫其形容，良史載其功勛”，唐李白在《于闐采花》中寫道“丹青能令丑者妍，無鹽翻在深宮里”，這說明古人很早開始用丹青做色彩了。

水墨與宣紙的關(guān)系，好比太陽、月亮和地球的關(guān)系，沒有水墨就好比沒有太陽和月亮一樣，宣紙永遠只能是一張白紙一張。太陽讓地球陽光燦爛，光彩奪目，月亮讓地球溫馨神秘、妙不可言。水墨如同陰陽太極、晝夜交替、變幻莫測，既可日月同輝，也可陰晴圓缺，既能雄沉壯美，也能韻味雅致，既能高山流水，也能小橋人家。宣紙是水墨的絕佳載體，是水墨的知心朋友，是水墨的知心愛人。由于水墨具有特殊的靈性和韻味，當(dāng)畫家把水墨與宣紙融合在一起的時候，就可能畫出一幅精品國畫，國畫大家邱漢橋就運用他創(chuàng)造的“水潤墨漲法”，結(jié)合他創(chuàng)造的“錘頭皴法”，創(chuàng)造了許多精品國畫。如《金湖灣》系列、《神山圣水》系列、《月光曲》系列等等。

邱漢橋山水畫《雨后蒼田》

畫家的思想、經(jīng)歷、意念、追求、品味、功底和能力的不同，對水墨運用的效果也不同。國畫大師李苦禪先生曾在一個特殊的場合，把紙張揉成一個紙團，用紙團沾水墨畫了一棵生機勃勃的大樹，令人贊絕。也有些畫家急于成名，運用水墨的時候采取一種嘩眾取寵的方法。如有的畫家脫光衣服，用身體的不同部位沾水墨作畫，其意不在作畫，而在吸引人眼球。試問，這樣的畫作能有美感嗎？歷史只會留下有創(chuàng)造性，有正確的審美需求和追求，符合時代潮流的國畫精品，辛勤努力，樂于創(chuàng)造而又有責(zé)任感的畫家才會讓人敬佩。中國文化部等單位在“第十二屆全國美展評獎活動實施方案”中提出“堅持以人民為中心的創(chuàng)作導(dǎo)向：承擔(dān)“熔鑄中國氣派，塑造國家形象”的職責(zé)；要充分體現(xiàn)中國特色，體現(xiàn)核心價值觀念，體現(xiàn)實現(xiàn)建設(shè)美術(shù)中國，體現(xiàn)實現(xiàn)中國偉大復(fù)興之夢的自覺和自信；提倡思想性、藝術(shù)性、觀賞性的一致。體現(xiàn)出經(jīng)典性、創(chuàng)新性、傳承性”的指導(dǎo)思想，對當(dāng)今繪畫具有很強的針對性和指導(dǎo)性。

國畫大家邱漢橋認真研究和傳承中國文化，弘揚民族精神，揮毫奮斗四十年，創(chuàng)造了“水潤墨漲法”這一新的國畫技法，水潤墨漲法是邱漢橋“北勢南氣 山水大成”繪畫體系的重要技法支撐，是他“忘我忘像”美學(xué)綱領(lǐng)的絕佳表現(xiàn)方法，是他繪畫“十八字法”的親密戰(zhàn)友和同盟軍。在他的畫中，“水潤墨漲法”氣韻涌動、陰陽契合、變幻多端。有時化虛為實，有時化實為虛，有時化虛為真，有時化無為有，意到筆到，墨隨意行，水墨互動，墨隨水漲。筆筆見靈氣，處處顯精彩，有一種音樂之美和詩韻之美。在他的畫中崇高的精神追求和嶄新的審美意念，都包含在水潤墨漲法之中，深藏在水墨情懷之內(nèi)，水墨仿佛就是邱漢橋的靈魂和氣韻，在宣紙上如神靈般獨立行走，或氣韻磅礴展現(xiàn)雄美壯闊，或清幽靈動顯示優(yōu)美雅趣，有時如萬馬奔騰撼人心魄，有時如祥云奔涌，天地一片陽剛壯美，有時如長江黃河之水咆哮奔涌，豪情萬丈，有時又如涓涓細流靜靜流淌，意味無窮。當(dāng)你仔細觀賞邱漢橋大師用水潤墨漲法繪出一幅幅精彩國畫時，有時仿佛看到茂密的原始森林長在你眼前，有時又仿佛看到滿眼金燦燦的稻谷或油菜花在婀娜多姿，隨風(fēng)招展。在《月光曲》系列國畫精品中，你能看到圓月或彎月在不斷變化著的云層薄霧里含情脈脈的游弋，看到清澈透亮的河水在輕歌曼舞，你會感到自己仿佛走進了邱漢橋精美畫作中，走進了邱漢橋大師所描繪的充滿靈氣的大自然中，走進了你我對美化生活追求的一片情思之中，走進了意念自我純化，精神得到洗禮升華的大美享受之中。在你的腦海里，無際的森林似乎已經(jīng)從宣紙上生長出來了，奔騰的江河似乎從宣紙上流瀉出來了，金黃飽滿的谷穗和花朵似乎要從宣紙上灑落出來了。這就是水潤墨漲法的神奇之處。

邱漢橋山水畫《晨曦》

墨漲需要水潤，水潤滋生墨漲，氣韻融入水墨，水墨滋潤神潤。氣勢漲則水墨漲，氣韻變則水墨變，水潤墨漲萬變莫測，千姿百態(tài)，不變的是國畫大師邱漢橋勇于引領(lǐng)中國國畫走向新世紀、新高度，實現(xiàn)中國新的民族理想大抱負、大追求、大境界、大思想和大途徑。國畫大師邱漢橋創(chuàng)造的國畫新技法—水潤墨漲法，必將載入史冊。